Even voorstellen
De bewoners: Marine Koprivnjak en Victor Chabaud, oprichters van interieurdesignstudio Maison Mavi.
Het huis: kleine villa uit de jaren 1920 in een dorp in de Luberon, Zuid-Frankrijk.
Funfact: geïnspireerd door de technicolor-architecten die ze bewondert, van Barragán tot Bofill, heeft Marine door het hele huis voor een rijk kleurpalet gekozen van groen, geel, bordeaux, blauw, bruin en violet, vaak gecombineerd met roze en hier en daar verzacht door neutrale muren.
Shop de stijl
/467c22fb08bc4462836089d233f4a478/image.jpg)
/aa7bfb8b60dd42bab27569ec323365a0/image.jpg)
/c1a8ef433be24306a41942e06de15b8c/image.jpg)
/70261513ea2c402ba1004ff993779e8d/image.jpg)
/21d51617c6394b138e916bda6ba85b7d/image.png)
/97263fdeca644ea58c09e152069fe01e/image.png)
/9f6c3d51d8664baba09269050808ba23/image.png)
100% Design
Hoe: hedendaags Scandinavisch design en enkele opvallende stukken, krijgen een kleurrijk decor, geïnspireerd op het werk van de Mexicaanse architect Luis Barragán.
Escapism
Dankzij schilderachtig kleurgebruik, van zacht violet tot poedertinten en smaragdgroen, waan je je in deze Franse villa in een heel andere, bijna feeërieke wereld. Als het licht gedurende de dag verandert, ondergaat het interieur een bijna caleidoscopische metamorfose.
Avontuur van een creatief duo
Vol enthousiasme kondigde ontwerpersduo Marine Koprivnjak en Victor Chabaud in de nazomer van 2020 via Instagram de aankoop van hun nieuwe huis in het zuiden van Frankrijk aan. En sindsdien volgden we, beeld na beeld, de complete transformatie van het expressieve interieur: van de constructiefase tot de moodboards voor de verschillende kamers en de zoektocht naar meubels en decoratieve objecten. Het was smullen. Twee jaar later was hun Maison Mavi compleet. Het huis is niet alleen de plek waar ze leven, maar ook een manifest van hun persoonlijke visie en een project dat volledig aan kleur is gewijd. Marine lacht: ‘Het was een avontuur dat langer duurde dan verwacht, maar we wilden echt álles zelf doen, in onze vrije tijd.’ Marine en Victor vormen dan ook een creatief duo. Zij studeerde aan de Academy of Fine Arts in Marseille en is ontwerper en kleurexpert, hij is een uitzonderlijke schilder. Een ambachtelijke vakman die gespecialiseerd is in decoratief schilderwerk en afwerkingen en haar ideeën tot leven brengt.
“De kleuren veranderen met het licht van de dag”
Geen uitdaging te groot
Toen Marine met haar artisan peintre Victor de eerste inspecties deed voor hun nieuwe woning, begon het meteen te kriebelen. Een petite villa, een blank canvas, om te schilderen en helemaal naar haar stijl te vormen. Ze kon niet wachten. Twee verdiepingen, zo’n 130 vierkante meter en een patio voor het huis - gevonden via een online advertentie. De indeling bleek eenvoudig: beneden de leefruimtes, boven de slaapkamers en badkamers. ‘Eigenlijk is het een klassiek Provençaals huis’, vertelt Marine. ‘Met een gevel in warme aardetinten, ramen met witte kozijnen en saliegroene luiken: onweerstaanbaar.’ Alleen had het huis één probleem: het stond al twintig jaar leeg. Het dak lekte en de kleine tuin was volledig overwoekerd, als een kleine jungle. Met andere woorden, er was werk aan de winkel. Ze pasten de oorspronkelijke indeling aan: enkele tussenmuren verdwenen en de oude keuken werd omgevormd tot kantoor. Van buiten lijkt alles nog precies zoals het was. Maar de oplettende kijker ziet bij het hek een nieuwsgierig oog dat Marine ontwierp - de Grand Observer, zoals zij het noemt. En in een hoek van de tuin, verscholen onder de takken van een boom, staat een moderne badkuip in lavendelkleur.
“Dit avontuur duurde langer dan verwacht, maar we wilden álles in huis zelf doen”
Kleur als leidraad
De echte verrassing zit binnenshuis. Stap binnen en je belandt in een bijna caleidoscopisch interieur. Kleur is hier álles: het definieert de ruimtes en geeft het huis karakter. De levendige, emotie-opwekkende technicolors - van groen tot geel en bordeaux, geïnspireerd op het werk van onder meer de Mexicaanse Luis Barragán - veranderen bovendien met het licht gedurende de dag. Een idee dat Marine linkt aan kleurtheoreticus Josef Albers. In totaal zijn er zo’n vijftig tinten toegepast, speciaal voor dit huis gemengd door Victor uit natuurlijke pigmenten, klei en pleister. ‘Marine: Onze smaken liggen dicht bij elkaar, en die harmonie is essentieel voor een goed resultaat.’ Ook over de inrichting waren ze het snel eens. De twee designers kozen voor een mix van hedendaags Scandinavisch design, enkele meer opvallende stukken - zoals lampen van Pani Jurek - en de modulaire systemen van Montana Furniture, die Marine ter plekke combineerde als legoblokken. Modulair, kleurrijk en helemaal Maison Mavi.
“Onze smaken liggen dicht bij elkaar, die harmonie is essentieel voor een goed resultaat”
“Het oog dat ik ontwierp voor op de poort noem ik de Grand Observer”
Stoel Rey
Bruno Rey voor Dietiker, 1971
De Rey-stoel van de Zwitserse ontwerper Bruno Rey geldt als een klassieker van Zwitsers industrieel design. Het ontwerp valt op door zijn zachte, afgeronde vormen en de heldere, functionele constructie.
Bijzonder: dankzij een gepatenteerde verbinding tussen poten en zitting heeft de stoel geen zichtbare schroeven.
Afmetingen: circa 44x49x80 cm (bxdxh)
Materialen: massief beukenhout, gevormd multiplex zitting en rug
Prijs: € 480 tot € 650 (nieuwe Hay-editie)
Shop: hay.nl
Hanglamp Cocktail
Hanna Anonen voor Hakola, 2017
De Cocktail-lamp van de Finse ontwerper Hanna Anonen is opgebouwd uit 153 gekleurde houten staven die in lagen rond de lichtbron zijn geplaatst. De kleuren verwijzen naar de gelaagde tinten van cocktails en bruisende drankjes, waardoor de lamp een speels, bijna sprankelend lichteffect geeft.
Het ontwerp, ingezonden voor de Fds Award-designwedstrijd, dateert uit 2017. Het Finse merk Hakola nam de lamp later in productie. Naast productontwerpen werkt Hanna Anonen ook aan tentoonstellingen voor musea en bedrijven, onder meer voor Ham en museum Ateneum in Helsinki. Daar combineert ze storytelling en ruimtelijk ontwerp om objecten en hun verhaal tot leven te brengen.
Afmetingen: circa 63x60 cm (Øxh)
Materialen: grenenhouten staven, metalen frame
Prijs: € 900 tot € 1200 afhankelijk van editie en staat
Shop: franckly.com
Fauteuil Pantonova
Verner Panton voor Fritz Hansen, 1971
De Pantonova-fauteuil van de Deense ontwerper Verner Panton bestaat uit een grafisch frame van verchroomde stalen draden dat een luchtige, bijna zwevende structuur vormt. De losse kussens verzachten het industriële raster en zorgen voor zitcomfort. Verner Panton stond bekend om zijn experimentele benadering van vorm, kleur en materiaal. Met ontwerpen als de Panton Chair en de Pantonova-serie groeide hij uit tot een van de meest invloedrijke Deense ontwerpers van de twintigste eeuw.
Afmetingen: circa 96x82x70 cm (bxdxh)
Materialen: verchroomd stalen draadframe met kussens
Prijs: € 3500 tot € 5000 (nieuwe Montana-editie]
Shop: montanafurniture.com
